Versos femeninos con diseño

 

Versos femeninos con diseño es el título del hermoso artículo que desgrana los entresijos de mi último proyecto-libro, Planiverso. Se trata de un recorrido por los detalles que, con gran sabiduría y claridad nos expone Fernando García-Cano Lizcano. Amigo y colaborador habitual en La Tribuna de Ciudad Real, en su espacio de opinión cultural EUDAIMONÍA:

 

VERSOS FEMENINOS CON DISEÑO

            El pasado viernes, 7 de febrero, se presentó en el Museo López Villaseñor el libro  de poesía titulado Planiverso aoaea coordinado por Yolanda Jiménez García y con ilustraciones de Vicente Ruiz, en técnica de collages, que también ha cuidado el diseño de la edición y su maquetación. Se trata de un conjunto de poemas de diez mujeres de los cinco continentes, todas bastante desconocidas, de las que se han seleccionado dos poemas de cada una de ellas en sus idiomas originales. Se acompaña la correspondiente traducción de cada poesía, así como una réplica poética a cada autora seleccionada, por parte de quienes las escogieron. Se trata de un grupo mixto de diez poetas, de diferentes nacionalidades también, que escriben en Madrid y que han participado en el proyecto comisariado por Yolanda.

Lógicamente la entraña del libro son los poemas, pero también las cinco ilustraciones que cierran el paseo poético por cada uno de los continentes, comenzando por África, continuando por Oceanía, Asia, Europa y finalizando por América. Además tienen mucho interés tanto la presentación de la coordinadora del libro como el prólogo, firmado por Giusseppe Domínguez. En él se dan pistas abundantes para comprender las razones que han llevado a componer este libro, así como el motivo de su formato, nada convencional y muy cuidado en estilo gráfico, papel, distribución…

Desde la portada y contraportada, hasta las solapas interiores todo tiene un por qué en el diseño y maquetación de este bello libro, que resulta de la suma de 5 continentes con diez poetas de cada uno de ellos (dos por continente), más otros diez poetas que no sólo presentan a sus autoras elegidas y los motivos personales que les llevaron a su elección, sino que también han empatizado con ellas componiendo alguna poesía-réplica a la creatividad disfrutada en sus poemujeres. Con ese neologismo expresa la coordinadora el hecho de que los cinco infinitos planiversos del libro tengan por autoras a diez mujeres poetas y magas. No ahorra los elogios al poemario resultante del proyecto llevado a cabo gracias a una fusión que es “planisferio, carta náutica, mapa de grial y cartografía de los cinco continentes”.

La colaboración en la presentación del libro de varios componentes del Grupo Guadiana hizo realidad no sólo ese viaje imaginario, en plan safari poético, por todos y cada uno de los cinco continentes, sino por cada una de sus autoras. Fue Elizabeth Porrero la que hizo ese servicio a los asistentes, así como diferentes voces de poetas locales declamaron algunos poemas del libro, seleccionados por Yolanda Jiménez.

Las biografías de las diez mujeres poetas protagonistas del poemario, contenidas en la parte final del libro, constan tanto de una presentación a cargo de quien las seleccionó, como de unos datos más estandarizados obtenidos en los canales de información por las redes, acompañados de sus respectivas fotografías. Vienen a continuación unos perfiles poéticos de los diez poetas del grupo mixto que escriben en Madrid, así como los datos del prologuista y el ilustrador. En total, tras el índice, tenemos 146 páginas de muy bella factura literaria y  de gran calidad gráfica.

La combinación de los textos con los collages es también un ejercicio de fusión muy sugerente, que se presta –lógicamente- a muy variadas interpretaciones por parte de cada lector y espectador. Esos cinco collages de Vicente Ruiz, que en el libro cierran el paseo por los poemas de cada continente y que -en palabras del artista- son fruto de una inspiración surgida en un paisaje de las Alpujarras granadinas cuando empezó a trabajar en el proyecto, también flanqueaban la sala durante el acto de la presentación del libro y contribuyeron a crear una ambiente de fusión entre la lógica de los conceptos y la lógica de las imágenes, tan divergentes y confluyentes, a la vez, a la hora de llenar el universo…

Si el planisferio gráfico que ilustra la portada del libro puede sugerir -en su intención- la unidad de lo que seguramente fue un único continente de Eurafrasia, es claro que incluso la inicial Pangea que abrazó a toda especia animal y vegetal en el desarrollo evolutivo del universo ha derivado en una diversidad que refleja  bien la riqueza idiomática y gráfica de este libro.

 

-Fernando García-Cano Lizcano –

Una tarde de Planiverso en Ciudad Real

 

Febrero amaina de quietud y de niebla. Imprevisible la luz del mediodía ilumina la ciudad manchega, entibia fachadas, contrasta las sombras.

Los poemas bailan al vaivén de las imágenes suspendidas en las cuerdas. Las voces poetas acarician versos. Los sueños del viaje despliegan sus aromas. Emoción, intercambio, Arte, poesía; una coreografía de creación y encuentro.

En la geografía del panisferio, mujeres poetas vuelan aviones de versos; los dedos del artista inventan juegos de papel y colores.

Los amigos llenan la sala, acogen, suman, crean. Y ocurre la magia de miradas encontradas, de abrazos de alma, de seres personas.

Planiverso se expande crecido con la amistad recibida, con el apoyo de los presentes. Se multiplica en vuestras manos, en vuestras voces, en vuestras vidas.

Una tarde de belleza compartida para seguir creciendo y creando.

Gracias a Ciudad Real, a sus gentes y a tantos amigos que con su calidez acogieron la presentación de Planiverso

 

-Yolanda Jiménez –

 

Imágenes para mujeres en verso

“Planiverso”, el libro que he creado y coordinado, sigue su expansión recorriendo geografía, encuentros, creatividad, Poesía, Arte y todo lo que surja y tiene cabida en este proyecto.

En esta ocasión y antes de la presentación en Ciudad Real, que tendrá lugar en el precioso museo López-Villaseñor, ocupa la contraportada de La Tribuna de Ciudad Real. 28 de enero de 2020:

“Planiverso“. Imágenes para mujeres en verso. El profesor de la Escuela de Arte y artista plástico Vicente Ruiz participa de la mano de la escritora Yolanda Jiménez de una utopía literaria, la valoración de diez mujeres poetas, hasta ahora desconocidas, de diversos lugares del mundo, con la intervención de otros diez escritores, hombres y mujeres. Las magnificas ilustraciones de Ruiz, aportan un enriquecimiento que hacen de “Planiverso” un libro distinto. Una afortunada fusión de sutilidad entre la Poesía y las Artes Plásticas.

https://www.latribunadeciudadreal.es/Noticia/Z16435DB2-ACE4-9DE4-96F229B3FE83FCF0/202001/imagenes-para-mujeres-en-verso

 

Versos nómadas

A Jadiyetu Omar Ali*

 – Yolanda Jiménez –

Te imagino,
te observo,
te huelo,
te leo,
en el azul de las telas,
en la quietud de tus ojos,
en la dulzura del té,
en la añoranza de tus versos.

(c) Vicente Ruiz*. Ilustración contenida en el libro “Planiverso”

Te imagino,
te miro,
te aprendo,
te canto,
en la inmensidad de la arena,
en tu jaima dispuesta,
en tu baúl de los libros,
en tu mujer de alegría.

Te imagino,
te hablo,
te acompaño,
te miro,
envuelta de estrellas,
en susurros de viento,
en desierto de arena,
bañada de letras.

Te imagino
con tus libros gastados.
Te escribo
sobre la madera de tabla.
Te descubro
en tu baúl de poemas.
Te reconozco
en las mujeres que somos.

 

Yolanda Jiménez*

 

*Yolanda Jiménez es la creadora, coordinadora y co-poeta  del libro “Planiverso”, disponible en bubok.es  o contactándome en esta página en el espacio para comentarios.

* Jadiyetu Omar Ali es una poeta y erudita saharahui. Su legado y traducción es cortesía de su hijo, el también escritor y poeta saharahui Bahia Mahmud Awad.

*Vicente Ruiz es el ilustrador de “Planiverso”. Combina la docencia en la escuela de Arte Pedro Almodóvar de Ciudad Real, con su faceta de artista multidisciplinar.

Conecto con-tacto

 

 

Conéctate. Me conecto.

Obra de (c)Eva Fábregas. De la exposición”Gut Feeling”. Fotografía: (c)Yolanda Jiménez

¿Estás conectado?, ¿adonde?

¿Me desconectas?

Quieres conectarte a quién?

¿Quieres conectar-me-a-mi?

¿Con conexión?, ¿Con qué?

¿Y si quisieras contactarme?

¿O descontactarme?

Yo te contacto.

Tú me contactas

Yo te conecto,

tu no me conectas, tu no me contactas…

Ya no quiero contactarte.

 

 

-Yolanda Jiménez –

Poema del ego

 

Poema del ego

“Al fondo del instante cero”

Peter Kral 

El reloj silencioso

mueve su círculo eterno.

Poema visual de Eduardo Escala. Fotografía de Yolanda Jiménez

Los niños juegan en el patio,

Llenan el espacio con sus voces.

El té reposa sobre la mesa.

Al fondo de multiples formas,

el ego siempre presente.

Y en cada instante

comienza la carrera

hasta el próximo cero

y partir de nuevo.

 

-Yolanda Jiménez –

Dadaísmo: diez mujeres imprescindibles

 

Las corrientes artísticas que nacieron a principios del siglo XX fueron fundamentales para el desarrollo del arte moderno y contemporáneo; hubo una que especialmente fue la base para las nuevas formas de expresión. El dadaísmo fue una corriente opositora al arte tradicional, no sólo de la pintura o la escultura, también se opuso a la literatura y a la poesía. Esta corriente sentó las bases para el arte conceptual, el performance y las instalaciones; formas de expresión artísticas novedosas para ese tiempo y tan comunes en la actualidad.

collage dada

Son varios los artistas que pertenecen a este movimiento, pero entre los más conocidos se encuentran Marcel Duchamp, Man Ray y Tristán Tzara. Cabe destacar que en esta época las mujeres comenzaron a tener un rol más activo, no sólo en ámbitos políticos y sociales, sino también artísticos.

En el movimiento dadaísta surgieron mujeres con una capacidad creativa admirable en el uso de colores, materiales y habilidades para dar forma a obras únicas, así como en la expresión sentimental a través de la poesía, actuaciones y representaciones sobre el rol de la mujer en la sociedad; las artistas dadaístas crearon obras con un  trasfondo sobre la posición de la mujer en la sociedad y un fuerte deseo de cambio.
A continuación te presentamos algunas de las artistas dadaístas más representativas:

Hannah Höch

Mujeres dadaístas

Con sus collage y fotomontajes, Hannah Höch transmite gran inconformidad hacia distintas situaciones de su época: el gobierno alemán, el rol de la mujer y la creación de ideales de belleza en los medios de comunicación, es esta crítica hacia la forma de ver la figura femenina a través de lo que dicen los medios, por lo que ha sido considerada una de las primeras feministas; en su obra descompone esos ideales de belleza creando imágenes abstractas y amorfas.

hannah hoch mascara

Suzanne Duchamp

dadaismo

Hermana del emblemático Marcel Duchamp, Suzanne afrontó varios obstáculos para desarrollarse como artista, no obstante, gracias a su hermano pudo superarlos y obtener el debido reconocimiento como pintora. Su trabajo es la expresión pura del dadaísmo: pintura, collage y poesía, están siempre presentes en sus obras, sobre todo en Multiplication brisée et rétablie, su obra más representativa.

suzanne duchamp representativo

Sophie Taeuber-Arp

dadaismo

Pintura, baile, escultura y diseño de vestuario, son sólo algunas de las disciplinas que dominaba Sophie Taeuber-Arp, una mujer con grandes habilidades artísticas y perteneciente a diversas corrientes, Sophie utilizaba la libertad que le daba el arte para expresar todo lo que su personalidad tímida y reservada no le permitía. Colores vibrantes, formas geométricas, habilidad de diseño textil y de interiores, son algunas de las características del trabajo de una de las artistas más prominentes del siglo XX.

Sophie Taeuber formas y colores

Beatrice Wood

beatrice wods

“Mamá Dada” fue el apodo dado a Beatrice Wood en el círculo dadaísta. Ella no era pintora o escultora, sino ceramista. Muchos pensarían en el oficio de la cerámica como una forma de crear objetos con el fin de adornar algún espacio, pero Beatrice Woods lo adopto como su forma de expresión. Combinando la cerámica y el dibujo, nos transmite su gran humor, ingenio y alegría por la vida a través de sus piezas.

Beatrice Wood mujeres

Emmy Hennings

emmy hennings y marioneta

Fundadora y dueña del Cabaret Voltaire, centro de reunión de los pertenecientes al circulo dadaísta, Emmy Hennings fue también esposa del poeta dadaísta Hugo Ball. El Cabaret Voltaire era donde Emmy presentaba sus poemas, además de ser cantante, bailarina y performer. La obra de Emmy Hennings nos habla de temas muy controversiales para la época: el amor libre, la anarquía y el deseo de una revolución social eran las preocupaciones de Emmy.

dadaismo

Elsa von Freytag-Loringhoven

baronesa vetimenta

Un collage viviente era Elsa von Freytag-Loringhoven. Poeta provocativa, artista atrevida, Elsa von Freytag-Loringhoven no sólo utilizaba la pintura y la escultura para expresarse, su herramienta principal era su cuerpo, capaz de convertir cualquier utensilio en un pieza de ropa o pasear desnuda por las calles de Greenwich Village. Tuvo un performance en compañía de Man Ray y Marcel Duchamp, en el cuál ella rasuraba su vello púbico y al finalizar paseaba desnuda por las calles de Nueva York, en compañía de sus amigos dadaístas.

baronesa depilación

Mina Loy

mina loy sepia

Una prominente escritora, capaz de incomodar a los miembros de la élite y enfurecer a los hombres por medio de sus letras, Mina Loy fue de las escritoras dadaístas más importantes. Además de ser escritora y poeta, Mina creaba sus obras utilizando cualquier cosa que encontrara en los basureros de Nueva York.

minaloy

Clara Tice

tice

Mujer revolucionaria e icónica, Clara Tice es llamada “Reina de Greenwich Village”; fue de las primeras en recortar su cabello, subir el dobladillo de su falda y usó la moda y la ilustración para exaltar las cualidades de la mujer moderna. Su preocupación por el desarrollo del individuo fue manifestada de diversas maneras. En sus ilustraciones se aprecia movimiento y despreocupación, una obra que llama a la libertad.

clara tice lineas

Toyen

toyen

Una vida independiente, sin ataduras a la familia, la negación del nombre dado por sus padres: Toyen es un ejemplo de una vida de anarquía. Su verdadero nombre es Marie Cerminova, y su lucha por la independencia la llevó a expresarse por medio de imágenes eróticas, siendo éstas la forma más contundente de dar a conocer su opinión y su mensaje.

toyen

Juliette Roche

juliette roche

De origen aristócrata, rodeada de discusiones de política y arte, Juliette Roche perteneció a dos de los movimientos más importantes en la historia del arte: el cubismo y el dadaísmo. Juliette en su obra poética y pictórica mostraba a una mujer independiente, capaz de valerse y expresarse por sí misma. Aprovechaba el cliché a favor de su obra literaria, conjugándolo con diversas tipografías. Experimentó con poesía acompañada de diseño.

juliette roche paisaje

Florine Stettheimer

dadaismo

Rompiendo con la percepción de los artistas solitarios, incomprendidos y amargados, Florine Stettheimer retrataba paisajes y salones llenos de color, crítica sutil y contundente del comportamiento de las clases privilegiadas en el periodo entre guerras. Florine Stettheimer además de ser pintora, era una poeta consciente y preocupada por su entorno, sobre todo en cuestiones como el consumismo y la verdad oculta del matrimonio.

Florine Stettheimer ciudad

 

Fuente: culturacolectiva.com

Te miraré

 

Te miraré

Rogelio López Cuenca. Poema visual expuesto en el centro “Dados Negros”

con los ojos vacíos,

con mis labios sellados.

Te miraré

con los contadores a cero

y los sentimientos dormidos.

Te miraré

sin decirte nada,

diciéndote todo.

Te miraré

aunque tu no me veas.

Te miraré

 

 

-Yolanda Jiménez –

 

 

Madurez espiritual

 

¿Te sientes espiritual?, ¿como lo eres en tu vida diaria?, ¿como lo aplicas a tus relaciones con los demás y contigo? Comparto unas reflexiones de Rumi:

Le preguntaron a Rumi, maestro espiritual persa del siglo. XIII:

* ¿Qué es el veneno?

Poema visual: Cuca Canals Fotografía: Yolanda Jiménez

– Cualquier cosa más allá de lo que necesitamos es veneno.
Puede ser el poder, la pereza, la comida, el ego, la ambición, el miedo, la ira, o lo que sea …

* ¿Qué es el miedo?
– La no aceptación de la incertidumbre. Si aceptamos la incertidumbre, se convierte en aventura.

* ¿Qué es la envidia?
– La no aceptación de la bienaventuranza en el otro. Si lo aceptamos, se torna en inspiración.

* ¿Qué es la ira?
– La no aceptación de lo que está más allá de nuestro control. Si aceptamos, se convierte en tolerancia.

* ¿Qué es el odio?
– La No aceptación de las personas como son.
Si las aceptamos incondicionalmente, a continuación, se convierte en amor,

* ¿Qué es la madurez espiritual?

1. Es cuando se deja de tratar de cambiar a los demás y nos concentramos en cambiarnos a nosotros mismos.
2. Es cuando aceptamos a las personas como son.
3. Es cuando entendemos que todos están acertados según su propia perspectiva.
4. Es cuando se aprende a “dejar ir”.
5. Es cuando se es capaz de no tener “expectativas” en una relación, y damos de nosotros mismos por el placer de dar.
6. Es cuando comprendemos que lo que hacemos, lo hacemos para nuestra propia paz.
7. Es cuando uno para de demostrar al mundo lo inteligente que es.
8. Es cuando dejamos de buscar la aprobación de los demás.
9. Es cuando paramos de compararnos con los demás.
10. Es cuando se está en paz consigo mismo.
11. La madurez espiritual es cuando somos capaces de distinguir entre “necesidad” y “querer” y somos capaces de dejar ir ese querer …
Por último y lo más importante:
12. Se gana la madurez espiritual cuando dejamos de anexar la “felicidad” a las cosas materiales
Publicado en Facebok por: Moy  -amante de las letras –

La libertad. Joan Margarit

La libertad

Es la razón de nuestra vida,
dijimos, estudiantes soñadores.

Yolanda Jiménez. Técnica: pastel sobre papel. 50 x 70 cm

La razón de los viejos, matizamos ahora,
su única y escéptica esperanza.

La libertad es un extraño viaje.

Son las plazas de toros con las sillas
sobre la arena en las primeras elecciones.

Es el peligro que, de madrugada,
nos acecha en el metro,

son los periódicos al fin de la jornada.

La libertad es hacer el amor en los parques.

Es el alba de un día de huelga general.

Es morir libre. Son las guerras médicas.

Las palabras República y Civil.

Un rey saliendo en tren hacia el exilio.

La libertad es una librería.

Ir indocumentado.

Las canciones prohibidas.

Una forma de amor, la libertad.
-Joan Margarit –

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